PULSE FESTIVAL @ ZELENI GAJ,DORNBERK,SLO

ATELJEPARTY PREDSTAVLJA

PULSE FESTIVAL

Zeleni Gaj,Dornberk 18.Julij 2009

Ustanovitelj projekta Hertz je slaven švedski producent Pierre J.
Leta 2001 se je prièela zgodba o uspehu. Pierre je izdal kar nekaj hitov pri pomembnih založbah in ime Hertz je bilo vedno bolj spoštovano med elitnimi techno DJ-ji.
Skozi leta je sodeloval z neštetimi poznanimi ustvarjalci in s tem ohranil projekt svež. Kar se je zaèelo kot eksperiment, se je poèasi spremenilo v stvar, ki lahko traja in traja.
Leta 2007 je Pierre povabil k sodelovanju producenta Pettera B in rezultat ni bil samo dobro prijateljstvo, temveè tudi trdna produkcijska ekipa.
Petter že od leta 1996 vrti po klubih in izdal je kar nekaj komadov pri razliènih založbah; nekaj jih je izdal sam, nekaj pa s poznanimi švedskimi techno ustvarjalci. Pierre in Petter sta vedela, da lahko s tem, ko združita svoje potenciale in izkušnje, dosežeta veliko veè kot èe bi bila sama.
Potem ko sta skupaj ustvarila kar nekaj izdaj, sta projekt Hertz preoblikovala v duet, kjer ima vsak od njiju svojo nalogo. Èeprav skupaj ustvarjata v studiu, Petter B sam vrti glasbo v živo.
V tem novem obdobju Hertza pa so nameni Pierra in Pettera dvigniti vse skupaj na še višji nivo in postaviti nove standarde v švedski techno glasbi, vse to skupaj z novim izboljšanim Hertzom.

Markantonio, mojster techna. Njegovo ime je neloèljivo od napolitanskega techno stila, keterega soustanovitelj je tudi on sam. Napolitanskemu techno stilu je pustil osebni peèat, kar ga je naredilo slavnega na svetovni elektronski glasbeni sceni in mu omogoèilo, da je zaèel vrteti glasbo povsod po svetu. Markantionio je ustvaril poseben edinstven techno zvok, ki je povezan z izjemnimi spretnostimi miksanja na treh gramofonih: »groovy vibe«, komaj opazni melodièni elementi in funky bas linije. Uspešno je izdajal pri založbah kot so Recycled Loops, Shake rec, Tortured, Conform, Superbra, idr.
Leta 2001 je ustanovil svojo prvo založbo AnalyticTrail, kjer je zaèel izdajati z velikim vplivom housa pri izboru vokalnih samplov, èeprav je bilo že tedaj èutiti pridih njegovega osebnega techno stila. Njegovi zvoki so bili prvi temelji napolitanskega techno stila, kjer Markantonio velja za botra.
Markantonio je znan po tem, da med svojimi seti rad spreminja valove zvoka: nekje od funky techna do minimala, pa nazaj na trde ritme. Markantonio je pritegnil pozornost najboljših DJ-ev in postaja eden vodilnih obrazov v techno glasbi, zahvaljujoè njegovim sposobnostim, kreativnosti in nekompromisnemu stilu produkcije.

Lepotica, ki prihaja iz èeške, se ponaša z izredno priljubljenostjo v zadnjem desetletju in je spoštovana tudi s strani priznanih DJ-jev, kot so Chris Liebing in celo Carl Cox, ki je za njo še vedno eden najbolj priljubljenih DJ-jev na techno sceni. Oba visoko cenita njene sposobnosti in ji dajeta zasluge, ki si jih kot svetovno znana DJ-ka zasluži.
Leta 2003 je Lucca ustanovila svojo založbo Acapulco Records, kar je bilo izrednega pomena na Èeškem, saj se je tam takrat techno scena še razvijala. Izdaje založbe Acapulco Records so postale sinonim za napredujoèo èeško techno sceno in so pristale na mnogih DJ lestvicah. Ponoven zagon njene založbe, ki se sedaj imenuje Sound Of Acapulco, je njene sposobnosti glasbene vizionarke prikazal še v svetlejši luèi.
Lucca je pri mnogih glasbenih revijah cenjen partner pri sklepanju poslov. Nedavno je bila prepoznaven obraz proizvajlca American Audio in bila je na naslovnici revije za elektronsko glasbo Raveline Germany's. Ustvarila je poseben miks za to izdajo, ki so si ga ljubitelji v velikem številu prenesli iz interneta, je pa tudi odraz njenega glasbenega znanja. To je tudi pripomoglo k njeni ponovni zmagi na »DJ Of The Year« na Czech Dance Music Awards. Od maja 2008 pa ima tudi svojo lastno radijsko oddajo na radiu Paul van Dyk’s Vonyc Radio.

Strast do glasbe že od nekdaj spremlja Axela Karakasisa. Z didžejanjem je zaèel že zelo mlad, ko je zaèel vrteti glasbo v manjših klubih v Atenah. Odloèilen trenutek za njega pa je nastopil v poznih 80-ih letih, ko se je prviè pojavil techno. Od takrat dalje se je njegovo razmerje z elektronsko glasbo popolnoma spremenilo...
Že leta 1996, na sredini obdobja, ko je elektronska glasba prevzemala grško plesno sceno, je bil poznan kot rezident razliènih klubov. V letih, ki so sledila, je postal najbolj zaželen grški tehno DJ. Vrtel je na najveèjih dogodkih v Atenah, Thessalonikiju, Mikonosu in po celi Grèiji. Uveljavljal pa se ni samo kot DJ, ampak ustvaril je tudi svoj lasten studio in zaèel raziskovati predele v glasbeni produkciji. Kakor je tudi sam rekel: »Od nekdaj sem si želel ustvariti glasbo, ki je bila v mojih mislih…«. V letu 2000 je spoznal Marca Baileya in zaèel z izdajanjem lastne produkcije v Pornographic Recordings (založba Marca Baileya in Cristiana Varele). Še vedno nadaljuje s produkcijo in izdaja pri priznanih založbah.
Danes za spremembo ne preživlja veè toliko èasa v studiu, ampak se kot DJ pojavlja na dogodkih najboljših klubov na svetu, kot so Rex Club (Pariz), Womb (Tokio), Turnmills (London) in ima redne turneje po državah Belgiji, Luksemburgu, Franciji, Italiji, Švici in Malti. Še vedno navdušuje množice tako v Grèiji, kot po celem svetu!
Alex Karakasis je mednarodno poznan kot najboljši grški techno DJ, po njegovi energiji, ki jo vloži pri vrtenju glasbe na 3 gramofone in po strogem izboru glasbe, ki odseva njegov stil. Gotovo pa lahko še veliko prièakujemo od tega neustavljivega techno upornika.

Kot eden redkih glasbenikov, ki raje gazijo svojo pot, kot da bi sledili èrednim nagonom, je Veztax enaèaj za prvinski energièni tehno. Po dveh desetletjih organizacije zabav, ustvarjanja glasbe, nastopanja po vsej Evropi ter vodenja založb Vezotonik in Glorio Music ga prištevajo k starostam domaèe scene. Kar ga ne moti, dokler mu alter ego Glorio Veztacci omogoèa, da se lahko skoraj anonimno podaja na svoje redne misije v glasbeno podzemlje.
Èe poznate vsaj kak njegov miks ali avtorsko plošèo, veste da prisega Veztax na tehno zvok v njegovi najbolj prefinjeni obliki. To strast je zaèel negovati v zgodnjih 90. letih, ko se je pridružil vzpenjajoèi se slovenski elektronski sceni. Zaèel je kot plesalec in se kmalu uveljavil tudi kot organizator zabav in didžej. Ducat let kasneje prištevajo Veztaxa med vodilne tehno didžeje in producente v regiji, redno pa razgibava plesišèa po vsej Evropi. Posebno cenjen je kot predstavnik skoraj izumrle vrste glasbenikov, ki vztrajajo pri razvijanju svojih zgodb, namesto da bi se predali èrednemu nagonu in se pridružili minimalistom.
Ob organizaciji zabav Veztax sooblikuje sceno in podpira mlade talente tudi s svojima dvema založbama. Etiketa Vezotonik je že lepo umešèena na svetovni tehno sceni, medtem ko mlajšo platformo Glorio Music izkorišèa za izdajanje stranskih projektov. Ne glede na to ali plesalce razgibava pod izvirnim imenom ali alter egom Glorio Veztacci pa ostaja nesporno vsaj eno: Veztax ostaja sinonim za energièen, poživljajoè, inteligenten tehno in ni suženj nobene blagovne znamke ali trenda v glasbeni industriji.

Silicon Soul je duet, ki ga sestavljata sloveèa in priljubljena didžeja in producenta Craig Morrison in Graeme Reedie. V zadnjem desetletju sta se kot pionirja kvalitetne underground house in techno glasbe dokazala kot ena izmed najbolj popularnih izvajalcev iz svoje domaèe založbe Soma Records. Opisuje se ju kot »dancefloor destruction« in neprestano gostujeta po celem svetu.

Bila sta rezidenta klubov La Terrrazza (Barcelona), Circo Loco (DC10, Ibiza), The Arches in The Sub Club (Glasgow), trenutno pa delujeta v slavnem Café d’Anvers (Antwerp). Slovita po svojih produkcijskih spretnostih; glasbo ustvarjata na nekoliko èuden, ekscentrièen naèin, ki pa se razvije v globoko, èutno elektronsko glasbo.


Njun single »Right On, Right On!«, ki je doživel najveèje vzpone po svetovnih lestvicah, mnogi oznaèujejo kot klasiko house glasbe. S tem singlom sta leta 2001 postala svetovno prepoznavna; za njiju je to bila odskoèna deska med najboljše v dance glasbi, kjer sta imela velik vpliv na takratne trende. Craig in Graeme pa sta vseeno ostala zvesta svojim underground koreninam, svoje ideologije nista želela spreminjati, zoperstavila sta se komercialni house sceni in celo zavrnila povabilo v oddajo »Top Of The Pops« na BBC-ju.
S svojimi stališèi in z nenasitnim apetitom po novih zvokih in idejah se trdno držita samega vrha underground elektronske glasbe. Navdušila sta z izdajo treh albumov sublime deep house, techna in elektronike, pod okriljem založbe Soma Records, in sicer A Soul Thing (2000), Staring Into Space (2005) in Save Our Souls (2006). Od izdaje albuma Save Our Souls, pozno leta 2006 in od nenehnih turnej sta usmerila svojo pozornost na lastno založbo Darkroom Dubs, ki jo mnogi cenijo kot eno najbolj napredno razmišljujoèih založb v Veliki Britaniji, postala pa je tudi izjemen vir house in techno glasbe.
Fanta sta trenutno spet v studiu, kjer se ukvarjata s svojim èetrtim albumom. Silicon Soul letos praznuje 10. obletnico delovanja, zato lahko prièakujete kar nekaj svežih presenenj...

eter Kriek in Ariaan Olieroock, sta ustvarjala glasbo še preden sta se združila in postala 16 Bit Lolitas leta 2003. Njuno skupno sodelovanje je hitro obrodilo sadove. Izdala sta komade The Puppet Show, Destiny, My Lexicon, Stereo Control in epièni komad Sednaa, ki so hitro prišli v razliène založbe, kot so Yoshitoshi, Alternative Route, Release, Sadie, Plastic Fantastic, Nu Republic, Armada, idr.
Peter and Ariaan se trdno držita produkcije, ki izstopa iz nasièenega tržišèa. Njuna elektronska glasba je izdelana skrbno, èustveno in potrpežjivo, ustvarja atmosfero in prevzame, brez da bi za to potrebovala kakršne koli zvijaèe.
Ob koncu leta 2008 sta 16 Bit Lolitas izdala svojo prvo izjemno kolekcijo glasbe, ko sta izdala serijo miksov, albumov »Live at Warung« iz brazilskega Beach Cluba, pri založbi Hope Recordings/Bits and Pieces. Albume na prvem mestu sestavljajo underground zvoki, roèni izbrani iz celega planeta, ki žarijo iz kolekcije, sestavlja pa jih tudi velik del (pravzaprav cela plošèa) neizdanega lastnega materjala. Zakaj? Ko Ariaana povprašamo o njegovih DJ setih, odgovori, da pogosto ustvarita kar nekaj materjala prav za ta namen, saj tako dobita navdih, ki je potreben za delo v studiu. Mnogo didžejev predvaja kar nekaj njuje produkcije, ne pa vseh setov.